Sobre las formas geométricas y los colores que utilizas, ¿hay una razón detrás de todo esto? Tu nombre artístico viene del espectro de colores. En cuanto al nombre, en verdad, fue completamente aleatorio. Comencé firmando “Pant”, que, como todos los nombres de graffiti, no significa nada (risas). Luego le añadí lo de “One” que es otra cosa muy graffitera. Ése era mi nombre entonces, y después ya entendí lo que es Pantone y lo adopté. En cuanto a los colores y a las formas geométricas, creo que representan la velocidad de nuestros tiempos y la tecnología. Uso muchos colores degradados porque siendo tan limpios y puros me recuerdan a la informática y su omnipresencia.

Llevas en el arte urbano muchísimo tiempo. Desde que comenzaste hasta ahora, ¿cuál crees que ha sido la mayor evolución de la escena de ese mundo?
 El arte urbano ha evolucionado muchísimo… La esencia del graffiti no ha cambiado tanto. Las reglas no han cambiado. Si pintas un tren y te pillan terminas detenido como antes. En el street art es donde hay nuevas oportunidades. El street art lleva casi sesenta años; aunque los medios y los museos, que llegan siempre tarde, lo hayan descubierto recién ahora. Es bestial la movida, tanto tiempo en la sombra y ahora por fin comienzan a reconocerlo. Ya tocaba. Pero, para ser sincero, aunque yo también pinto en la calle, no me siento muy parte del movimiento.